DUFF McKAGAN CONCEDE ENTREVISTA A MEDIO ESTADOUNIDENSE.

Este jueves, el canal de YouTube del canal de televisión estadounidense AXS TV publicó una entrevista a Duff McKagan, realizada por la presentadora Katie Daryl en su podcast «Now Listen». En dicha entrevista, McKagan se refiere principalmente a su recientemente lanzado álbum «Lighthouse» (más detalles en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-688), pero también a sus canciones favoritas de Guns N’ Roses en 1987, 2016 y en la actualidad.

Acerca de su favorita en 1987, señala: «¿Mi canción favorita entonces? ‘Rocket Queen’, simplemente porque como que encontramos este grupo y encontramos todas estas piezas conectoras bacanes que armaron esa canción. Axl escribió una letra realmente bacán para ella, y se convirtió en ese tipo de canción inmensa. Yo pensaba que ‘Appetite’ era como este pequeño disco que hicimos, que iba a ser para nosotros, nuestros amigos y alguna gente rockera… Simplemente íbamos a grabar las canciones que escribimos para nosotros, y algunas personas y algunos clubes realmente lo entendieron. Así, ‘Rocket Queen’ parecía este tipo de próximo paso, una suerte de canción de próximo nivel para mí, por lo que entonces apuntabas hacia adelante». Siguiendo con su tema favorito en 2016, dice: «Siempre me encanta tocar ‘November rain’ porque es un momento en que Axl se sienta, y ves todos los encendedores aparecer, y el solo de Slash, una cosa tan grande y llena de vida». En cuanto a su canción favorita en la actualidad, declara: «Me gusta tocar las pocas canciones nuevas que tenemos: ‘Hard skool’, Absurd’, ‘The general’ y ‘Perhaps’. Por último, acerca del videoclip de este último tema, agrega: «Creo que en realidad ese video capturó el espíritu de dónde la banda está justo ahora: personas bastante felices. Ves a mi esposa conmigo. Es épico. Te muestra simplemente cómo estamos justo ahora. Creo que Dan [¿?], quien filmó ese video, lo editó y lo armó, es realmente bueno en capturar cómo estamos justo ahora, y es un buen momento para capturarnos porque estamos pasándolo increíble».

Puedes ver la entrevista completa a Duff (en inglés) en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=q07KLPATmr4.

DUFF McKAGAN Y EL ACTUAL MOMENTO DE GUNS N’ ROSES.

El pasado viernes 20 de octubre, el programa «Trunk Nation» de la estación de radio estadounidense Sirius XM, conducido por el reconocido periodista Eddie Trunk, publicaría una entrevista realizada a Duff McKagan durante el primer fin de semana de octubre en el que se llevaría a cabo el festival Power Trip (más detalles en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-679). En dicha conversación con Trunk (imagen que acompaña esta noticia), McKagan evalúa más que positivamente el actual momento musical de Guns N’ Roses.

El bajista señala: «Si me hubieras preguntado en 2016…. de verdad hago esto; no estoy bromeando. Mi mantra es ‘día a día’ y tengo que respetarlo. Es lo que me mantiene cuerdo, y hago todo lo que puedo hacer hoy… Le digo a la gente que les quiero. Hago eso… Si entonces me hubieras preguntado: ‘¿Qué va a pasar dentro de siete años?’, te hubiera dicho: ‘No lo sé, pero voy a seguir adelante hoy’. Y eso es lo que hago». «La banda está pateando culos», continuó el bajista. «Axl es el puto amo. Es un maestro. Quiero decir, le veo cantar cada noche durante tres horas. Y lo que hace… he aprendido mucho de su forma de cantar. Y Slash también es el puto amo. La banda está arrasando. Así que es realmente gratificante estar en Guns N’ Roses. Ser parte de esto es genial. Hacemos giras largas. Hacemos conciertos largos. Nos estamos acercando al final de la gira».

Puedes ver «TV eye» de Guns N’ Roses (original de The Stooges) en Power Trip, interpretado vocalmente por Duff, en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=TLAPv99qpM0.

SLASH, «ONE IN A MILLION» Y AQUELLOS AÑOS DE GUNS N’ ROSES: «LA MAYORÍA DE TODO LO QUE HICIMOS HUBIESE SIDO CANCELADO HOY EN ESTA ÉPOCA».

El pasado viernes 27 de enero, Yahoo! Entertainment, a través de su canal de YouTube, publicó una entrevista, realizada por su editora musical Lyndsey Parker, a Slash. Durante la conversación, el guitarrista se refiere a diversos temas, desde su colección de guitarras y su libro «The Collection: Slash» (más detalles en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-597), pasando por sus (escasos) recuerdos acerca de la concepción de los álbumes de Guns N’ Roses, hasta su niñez en Londres rodeado de artistas como Joni Mitchell, e incluso, sus serpientes. Sin embargo, un punto llamativo de dicha entrevista es cuando reflexiona acerca de la cultura de la cancelación, concretamente de qué hubiese pasado si el polémico tema «One in a million», incluido en «GN’R Lies» de 1988, hubiese sido lanzado en estos tiempos.

Dice Slash: «En realidad no he pensado en eso en ese contexto. Quiero decir, realmente para ser honesto, de verdad no he pensado en todo eso muy recientemente, pero ahora que lo mencionas, la mayoría de todo lo que hicimos hubiese sido cancelado hoy en esta época». Agrega: «No nos habría ido bien en este entorno de seguro, me refiero a tantos distintos niveles, ¿cierto? Ya sabes, muchas cosas de ese entonces no serían aceptables en este momento del tiempo».

Puedes ver la entrevista completa a Slash (en inglés) en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=4q28ikbXpKE.

SLASH Y NUEVO MATERIAL DE GUNS N’ ROSES: «TENEMOS COSAS QUE AÚN TENEMOS QUE PUBLICAR».

Este miércoles, Slash concedió una entrevista a Eddie Trunk, reconocido periodista de rock, para su podcast «Trunk Nation With Eddie Trunk» que se emite por la radio estadounidense Sirius XM. Dicha entrevista fue realizada mientras Guns N’ Roses se encuentra en México en el tramo final de su actual gira latinoamericana, y en sus puntos más importantes, el guitarrista entrega concretos y significativos antecedentes acerca de nuevo material de la banda, lo cual no debiese descartarse del todo considerando que fue él mismo quien, en diciembre del año pasado, anticipara el lanzamiento del box set «Use Your Illusion» (más detalles en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-444).

Dice Slash: «Quiero entrar a grabar todo un nuevo disco para ser lanzado, en algún momento, probablemente más pronto que tarde, pero aparte de eso, tenemos cosas que aún tenemos que publicar. De esta manera, eso va a estar saliendo poco a poco – no sé – en los próximos meses o algo así, así que eso es básicamente. Nos queda por hacer una gira más el próximo verano [invierno en el hemisferio sur], y entonces eso nos dejará disponibles para poder entrar a trabajar en un nuevo disco». Además, agrega que varios otros más antiguos tracks de GN’R también fueron retrabajados durante la pandemia: «Hay un puñado de esas canciones que en realidad arreglamos e hicimos cuando estábamos en confinamiento, así que ésas aún tiene que ser lanzadas. Ésas van a salir. Son realmente buenas también, así que estoy emocionado por ellas. Simplemente vamos a sacar como una o dos canciones, y otra o dos canciones más, y creo que eso va a ser prácticamente todo. No estoy seguro exactamente de cuántas hicimos en total». Por último, ante el comentario de Trunk acerca de ‘Hard skool’ como un corte potente, señala: «Estas otras como que no tienen la misma cantidad de historia, porque sé que ‘Hard skool’ importantemente la tiene… se remonta hacia atrás, pero hay un par de épicas que van a salir, así que estoy emocionado por eso».

Puedes leer esta entrevista a Slash y escuchar su extracto principal (ambos en inglés) en este enlace (extracto al final): https://blabbermouth.net/news/slash-wants-to-record-new-full-length-album-with-guns-n-roses.

RACHEL BOLAN RELATA ANÉCDOTA SOBRE LA NULA COMUNICACIÓN DE IZZY STRADLIN CON GN’R EN 1991.

El pasado jueves 25 de agosto, el podcast Appetite For Distortion publicó una nueva entrevista, esta vez a Rachel Bolan, el histórico bajista fundador de Skid Row, banda más que ligada a la historia de Guns N’ Roses tanto por la amistad entre algunos de sus integrantes como por el trabajo colaborativo entre éstos. Durante esta conversación con Brando, el músico aborda diversos temas como su carrera, sus inicios musicales en Nueva Jersey, el próximo álbum de su banda, su aparición en Saturday Night Live en 1991 (imagen que acompaña esta noticia) y una interesante anécdota relacionada con Izzy Stradlin durante una gira de ambas bandas en 1991.

Dice Bolan: «Cuando empezamos la gira, Izzy aún estaba en la banda pero no viajaba con los chicos. Ellos volaban e Izzy tenía su propio bus con su hermano, su perro y su polola de ese tiempo». Agrega: «Hablábamos de motocross y sus pruebas por, no sé, casi dos horas. Era un loco bacán. Era realmente bacán, tan piola y obviamente un tipo muy talentoso… Entonces Duff [McKagan] entra – creo que fue la mañana siguiente – entra a nuestro camarín. Estaba buscando jugo de arándano y nosotros estábamos conversando. Yo digo, ‘Oye loco, Izzy es un tipo realmente bacán, hablamos como por dos horas’. Él dice, ‘Loco, creo que toda la banda colectivamente no ha hablado con él por dos horas como en el último año’ (risas). No sabía qué decir. No conocía la dinámica [de Guns N’ Roses]».

Puedes ver la entrevista completa a Rachel Bolan (en inglés) en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=kfT61GETEwc.

SLASH Y EL GUNS N’ ROSES 2022: «¡SIMPLEMENTE ESTOY CONTENTO QUE AÚN ESTAMOS POR ACÁ!»

En esta décima y última parte de la entrevista de Carol Anne Szel de Goldmine a Slash (parte anterior en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-531), el guitarrista se refiere principalmente al rótulo de «clásico» para referirse a Guns N’ Roses.

Goldmine: ¿Qué piensas de Guns siendo una banda de rock clásico con más de 30 años ahora, junto a los [Rolling] Stones y [Led] Zeppelin, leyendas del rock?
Slash: No lo pienso. La única etiqueta en que pienso… ya sabes, en lo que respecta a la referencia de clásico, es cuando nos tocan en las estaciones de rock clásico (risas)… ya sabes, porque no te das cuenta que estás ahí; porque cuando estás en una banda, simplemente estás en una banda y no hay límite de tiempo real en eso. Sabes que no lo piensas, como recién [parte 2 de la entrevista] hablábamos de los Conspirators: es difícil creer que hemos estado juntos 10 años. Simplemente no pienso en eso… Estoy esperando salir a hacer Estados Unidos con los Conspirators [nota: recordar que la entrevista fue realizada a principios de año justo antes de dicha gira]. Ha pasado un rato, así que estoy esperando eso. Va a ser bueno. Estoy emocionado por eso… Así que con Guns, es sólo una continuación de cuando nos juntamos al principio, simplemente sigues haciendo lo tuyo, y entonces de repente, si te detienes a pensar, bueno, es 2022, ves cuánto tiempo ha pasado. Simplemente no lo haces, de verdad. ¡Simplemente estoy contento que aún estamos por acá!

Puedes ver un breve video de Guns N’ Roses tocando en Seattle en 2016, compartido en las redes sociales de la banda justo hace dos semanas, en este enlace: https://fb.watch/f8PYWplKqI.

SLASH ACERCA DE AXL ROSE Y MYLES KENNEDY: «NUNCA PIENSO EN LAS SIMILITUDES Y LAS DIFERENCIAS».

En esta novena parte de la entrevista de Carol Anne Szel de Goldmine a Slash (parte anterior en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-530), el guitarrista se refiere principalmente a su relación con los artistas que conoció en su niñez y a la diferencia de trabajar con Axl Rose y Myles Kennedy.

Goldmine: ¿Ves a algunos de los artistas de esa antigua generación, van a shows?
Slash: Vi a Joni [Mitchell], aunque fue hace un tiempo, pero fue un gusto verla. No la había visto en un tiempo realmente largo. Hubo un gran intervalo. Ya sabes, Jackson Browne no sabía que yo era ese chico de hace mucho tiempo. Volví a verlo en 2000 o algo así. Él es fenomenal. Por lo tanto, como que es una cosa interesante.
G.: ¿Cuál es la diferencia más grande entre tocar con Myles [Kennedy] y Axl [Rose]?
S.: En realidad no es algo de lo que estás consciente porque simplemente son dos personas muy diferentes, ¿sabes a lo que me refiero? Entonces no hay nada de ninguno de ellos que me haga pensar en el otro. Myles algo así como que hace lo que hace y tiene una personalidad muy específica. Axl hace lo que hace y tiene una personalidad muy específica, y de verdad que nunca pienso en las similitudes y las diferencias.

Puedes ver una interesante comparación técnica entre Axl Rose y Myles Kennedy en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=csPs31ghn50.

SLASH RELATA RECUERDOS DE SUS PADRES ARTISTAS.

En esta octava parte de la entrevista de Carol Anne Szel de Goldmine a Slash (parte anterior en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-527), el guitarrista se refiere principalmente a la influencia artística de sus padres en su carrera.

Goldmine: Dijiste que vienes de una familia musical. ¿Cómo era eso?
Slash: Bueno, es la razón de que terminara haciendo lo que hago para ganarme la vida. Quiero decir, tengo recuerdos geniales. Mi mamá fue diseñadora de vestuario desde los ’60s hasta mediados de los ’70s, y trabajó con una verdadera infinidad de artistas increíbles, desde Stevie Wonder, Helen Reddy, Pointer Sisters, John Lennon, hasta David Bowie; todos estos artistas cerca mío, y yo estaba en ese entorno todo el tiempo, pero entonces también, mi papá era diseñador gráfico de portadas de álbumes, y trabajaba con Asylum Records de David Geffen cuando yo era un chico. En ese entonces, vivía en el [Gran] Cañón, éramos amigos de Joni Mitchell, Dave Crosby y como toda esta gente en el Cañón con quienes mi papá y mi mamá también trabajaban… Así que en realidad tuve esta suerte de crianza musical así como también crianza de personalidad. Ya sabes, los artistas cerca mío en los ’60s y principios de los ’70s eran, de verdad, gente realmente genial, quiero decir, artistas geniales, compositores geniales, pero también personas realmente geniales, muy, muy bacanes, y fue una sana experiencia para mí. Tan fascinado estaba al verlos instalándose en el Troubadour o donde sea, cuando íbamos ahí, yo no tenía ninguna aspiración a ser músico. Me refiero a que andaba en bicicletas cross cuando tenía de 14 a 15, pero en realidad ya no estaba en ese ambiente y agarré la guitarra, pero mientras empezaba a establecer eso como mi asunto, tenía toda esta experiencia de la que sacar… Fue divertido. Cuando Guns N’ Roses firmó con Geffen, yo conocía a David. Fue tan raro (risas), pero no me había visto por un tiempo, así que no sabía que uno de los tipos en esta banda que estaba firmando era alguien que conocía… Me propuse no decirle nada a él porque sólo me había conocido como un chiquillo. Después que firmamos el acuerdo, sabía que trataría de manipular el acuerdo a su favor (risas), pero aún soy amigo de David hasta hoy. Fue genial volver a saber de él cuando, ya sabes, manejaba a Linda Ronstadt y mi mamá hacía su vestuario. Manejaba a Joni Mitchell y toda esta gente, y así es como lo conocí, avanzando tan rápido y estando en una banda en Geffen durante el último período realmente genial del negocio discográfico, ya sabes, porque después de eso, realmente todo cambió.

Puedes ver a Slash en un extracto de una entrevista (en inglés), refiriéndose a la relación sentimental de su madre con David Bowie, en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=qEpgiA233K8.

SLASH: CÓMO SE PREPARA FÍSICA Y MUSICALMENTE, Y CÓMO SEPARA SU TIEMPO ENTRE GN’R Y SMKTC.

En esta séptima parte de la entrevista de Carol Anne Szel de Goldmine a Slash (parte anterior en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-526), el guitarrista se refiere principalmente a su preparación física y musical, y su cambio de switch desde GN’R a SMKTC y viceversa.

Goldmine: Hablaste del gimnasio. ¿Cómo te mantienes en forma física y musicalmente después de estar ahí afuera por décadas?
Slash: Bueno, como músico me mantengo en forma justamente porque toco constantemente. Siempre tengo una guitarra por ahí y en realidad siento como que voy a olvidar cómo tocar si paso un día sin tocar una guitarra (risas), así que siempre tengo una guitarra por ahí, especialmente cuando estoy de gira. Quiero decir, para mí, estar de gira… una de las razones de por qué me encanta tanto es porque me da una chance de poder acercarme a ser un capo tocando, que no puedo hacer cuando estoy en casa o en el estudio. Hay mucho más de aventura en eso de tocar en vivo y en el momento que estás haciendo cosas que nunca pensarías simplemente sentado ahí. Hay algo acerca de toda esa energía y espontaneidad, así que ahí es donde tengo el mayor crecimiento como músico. Simplemente tocar todo el tiempo es como me mantengo del todo musicalmente… Y luego físicamente, simplemente tienes que hacer algo para hacer impulsar tu sangre. Trato de hacerlo todos los días si puedo, pero lo odio con pasión. No creo que hayas conocido a alguien que le cargue tanto como a mí, pero tienes que hacerlo… Pero no puedo aguantarlo. Estoy tratando de controlar el aspecto psicológico de esto o lo que sea, pero simplemente no funciona para mí… Pero tienes que hacerlo porque es lo que hace posible darlo todo por dos o tres horas por noche durante meses de una.
G.: ¿Crees que ayuda hacer un proyecto como Conspirators, y luego de vuelta con GN’R, para sentirte renovado con la música? ¿Cómo es ir de aquí para allá?
S.: Ya sabes, en realidad no hay nada de eso. Me encanta hacer GN’R, y cuando voy a hacer Conspirators, simplemente como que cambio de switch, y cuando he hecho Conspirators y vuelvo a GN’R, simplemente cambias de switch otra vez. No creo que en realidad uno alimente al otro en ningún tipo de manera real. A veces, ya sabes, si voy a tocar con los Conspirators, estoy esperando hacer estos teatros y ese entorno como que se presta para esa banda. Hay algo muy personal que me encanta de eso… mmm, donde simplemente estás cara a cara con la gente, pero luego al volver a meterme a Guns N’ Roses, como que te encanta ese épico tipo de gran arena o estadio, de entorno, así que quizás mientras vas de uno al otro, como que extrañas al otro, así de ida y vuelta.

Puedes ver una recopilación de distintos momentos de «jam» de Slash, en casa, en el estudio o en backstage, en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=6ERQ-6ALi7s.

SLASH HABLA DE SU PERSONALIDAD ARRIBA Y ABAJO DEL ESCENARIO.

En esta sexta parte de la entrevista de Carol Anne Szel de Goldmine a Slash (parte anterior en https://www.appetitefornewschile.com/noticia-524), el guitarrista se refiere principalmente al contraste de su personalidad arriba y abajo del escenario.

Goldmine: Tú sí pareces algo así como una persona «piola».
Slash: Soy una persona «piola» en modo relajado, pero si estoy trabajando, no lo soy. Cuando estoy tocando, no lo soy. Si no estoy tocando, sí, soy bastante relajado.
G.: ¿Qué piensas antes de subir al escenario?
S.: No hay un ritual específico para mí. Hay una cierta cantidad de ansiedad previa al show, lo cual es simplemente el anticipo de salir ahí, un poquito de nervios previos también. Siempre he tenido eso, pero salgo, toco mi guitarra y demás, cuando llega el momento. Quiero decir, podrías estar exhausto, podrías estar en el camarín y no sentirte como al salir ahí a tocar dos horas y media, pero entonces en ese momento que subes ahí, todo cambia. No hay mucha preparación física o mental para eso, con la excepción de como ir al gimnasio, el aspecto físico de eso. Simplemente sales ahí y todo cambia. Quiero decir, así es como funciona para mí personalmente, pero todos son diferentes.
G.: Supongo que te nutres del público cuando sales ahí al escenario.
S.: Sí, definitivamente la energía viene de ellos, y es un asunto de dar y recibir, de ida y vuelta.

Puedes ver imágenes de Slash (y Guns N’ Roses) en el backtage y escenario del Tributo a Freddie Mercury en este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=mL1wVoCPqfU.